2024年5月20日，中国当代著名作曲家、原总政歌舞团团长、中宣部首批“四个一批”人才、中国音乐家协会副主席张千一教授受邀作为西安音乐学院“鸿儒讲坛”首期开讲专家，为全校师生带来两场精彩的专家教学及学术讲座。活动由“一带一路”音乐文化高等研究院主办，科研处、作曲系、艺术处、教务处、信息化处联合承办。校党委书记张立杰、院长王刚出席本次活动，相关院系负责人及师生参加。
“鸿儒讲坛”由我校“一带一路”音乐文化高等研究院策划并主办，旨在汇聚国内外知名专家学者，通过高水平学术讲座与教学实践，拓展师生的学术视野与美育素养，有力推动我校“一带一路”音乐文化研究与演创实践，积极助力我校高水平人才培养及学科发展。
一、聘任仪式
本次讲坛特别聘任张千一教授为我校“一带一路”音乐文化高等研究院高级研究员，校党委书记张立杰向张千一教授颁发聘书。同时，张千一教授向我校赠送了个人著作及音响唱片。
二、专家课
20日上午，“鸿儒讲坛”第一期《张千一讲授作曲教学专家课》在五号楼515教室举办。
专家课上，张千一教授为作曲系学生作品进行了精彩点评和指导。他指出，在音乐创作中应注重音色的拓展与运用，以提升作品的层次感和艺术深度。对于多乐器的合奏作品，张千一教授强调需精细划分每件乐器的演奏角色，并通过加强对比，使整体音乐结构更为立体和丰富。此外，他建议学生在以特定文化为创作背景时，应深入挖掘并展现该文化的音乐特色，以确保作品的原创性和文化韵味得以充分体现。讲座尾声，张千一教授耐心解答了师生提问，现场学术气氛浓厚，与会师生均表示收获颇丰。
三、学术讲座
同日下午，“鸿儒讲坛”第二期《寻找内容与形式完美统一的答案——谈我近些年的几部管弦乐作品》张千一教授学术讲座在艺术中心歌剧舞剧厅隆重举行。
张千一教授首先阐述了他个人音乐创作的核心思想：在新时代背景下，音乐创作应源于生活和人民，作品内容需体现艺术家的爱国情怀，这将对音乐形式产生深远影响。在解析自己近五年来的管弦乐作品时，他首先提到了大型交响套曲《长征》第四乐章《征途》，这部作品巧妙地运用音乐主题动机，展现了遵义会议前后“悲壮”及“光明”两种征途的鲜明对比，体现了音乐创作中内容与形式的精妙平衡。紧接着，他介绍了管弦乐《丰收之歌》、《我的祖国》第四乐章《春到边寨》和巴扬协奏曲《北疆南疆》，这三部作品以强烈的地域性特点，展现了祖国的壮丽风景和淳朴风土人情，同时突出了音乐创作中对于民间音乐元素的创新运用。最后，他讲解了交响前奏曲《光荣与梦想》，取自《我的祖国》第一乐章，这部作品以厚重的历史感，通过其高超、理性的技术手法和形式结构能力，展现了音乐内容与形式的完美结合。
张千一教授五部作品的讲解分享，从音乐内容到形式结构，从理性技术到感性表达，都体现了他融会贯通、兼容并蓄的音乐创作美学，为现场观众提供了一场高水平的学术与视听盛宴。
讲座最后，王刚院长作总结发言。他高度评价这场讲座不仅是一次学术报告，更是一次思想的跋涉与宏大音乐叙事的展示。他认为，在马克思主义文艺观的指导下，张千一教授以深厚的学术功底和丰富的创作经验，深刻阐发了艺术形式与艺术内容的完美融合，对当前艺术界过分追求形式、忽视内容的倾向提出了有力的反思与启示。王刚指出，张千一教授的作品精妙地揭示了艺术内容与时代精神的紧密联系，并运用音乐这一独特的艺术符号，挖掘出音乐作为有意味的形式背后的深远含义，映射出时代的精神面貌。同时，他经年艰辛创作，不仅精准阐释了家国情怀、部队文艺与时代文艺的独特韵味，更因对祖国各地艺术的深刻感悟，为其作品注入了深邃的神韵，从而诞生了众多脍炙人口的佳作。
王刚强调，我们应深入探索中国当代艺术领域中的“张千一现象”，其创作实践不仅是对两个文艺座谈会精神的践行，更是对人民文艺的自觉实践，充分展现了音乐人的艺术自觉与广阔视野，这对我们深入理解当代艺术创作与审美具有重要的指导意义，也为我们提供了新的学科建设和艺术研究范式。我们要对张千一老师系列经典作品进行再研究，为“一带一路”音乐符号的重塑及中国音乐精神的阐释贡献西音人的力量，共同推动中国音乐艺术走向更广阔的舞台。
